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一、那些熬到凌晨的展厅，是我藏的不甘心
刚入行的“透明人”日子
我至今还是工作室里连专属工位牌都没有的那个，接的全是别人挑剩的展厅项目——社区的小型成果展、本地企业的临时陈列区，连预算都挤得像刚洗过的毛巾。那时候最常犯的毛病就是“患得患失”：改八版的动线方案，怕领导一句“太飘了，落地不了”；熬到三点抠的展墙弧度，怕被说“不如AI生成的快”；甚至连给展陈选个颜色，都要反复查本地的旧工厂资料，怕选的颜色没人懂。有次做非遗展厅的展柜，我把老木匠的旧刨花做成了展柜的封边，最后甲方选了个更“简洁”的方案，那天我在楼下的便利店坐了半小时，连烟都没买，觉得自己的力气全砸在棉花上，连宣泄都没地方说。
终于摸到的那点“小光亮”
后来有个本地的小型工业展厅，没给太多时间，我咬着牙把所有细碎的本地记忆抠进去：把老车间换下来的电机壳做成展柜底座，把车间的警示黄提炼成展墙的点缀，休息区的椅子选了跟车间同款的折叠凳。落地那天，有个老师傅过来摸了摸展柜说“这是当年我焊的电机”，那瞬间，我之前所有的憋屈都散了——原来展厅的魂，不是好看的效果图，是能让陌生人摸到本地的温度。
二、AI来了，我没怕，只是怕丢了“人味”
领导让我试过AI做展厅效果图，它能十分钟出几十套方案，但它不知道那个老师傅的故事，不知道观众站在休息区会刚好看到窗外的梧桐树，不知道老电机壳上的锈迹是时间的痕迹。现在我做设计，会把AI的方案打散，再把我攒的那些本地的、细碎的记忆补进去——不是跟AI较劲，是怕自己丢了那点只有人能懂的“温度”。
三、平凡的设计师，也能在展厅里发光
我至今还是那个没名气的设计师，还是会接边角项目，还是会改很多版，但现在我不再怕了。展厅不是给大人物看的，是给每个走进来的人的——哪怕是社区里的老物件展，只要把那些没人在意的细碎小事做进去，就能发光。上次做那个展，我把每个老物件的故事都换成了跟邻居们聊出来的小事，不是官方介绍，最后有个小朋友站在旧自行车前说“这是我爷爷的车”，那瞬间，我觉得所有的努力都值了。